Vår guide till proffsiga fotografier

Du har säkert hört det förut: Bildutsnitt är A och O. Oavsett om du vill ta en spontanbild eller fotografera något mer detaljerat påverkas slutresultatet i hög grad av hur du ramar in ditt motiv.

Men nu kommer den goda nyheten: Även om vissa människor ”ser” lämpliga bildkompositioner helt naturligt och har det vi brukar kallar ett ”fotografiskt sinne”, går det också att lära sig detta till hundra procent. Och precis som de flesta andra kreativa färdigheter går det enklare att skapa bildutsnitt (och resultatet blir bättre) med lite vägledning och övning.

Ett bra sätt att börja? Att lära dig mer om olika typer av bilder.

Inom fotografin handlar en bild om hur mycket (eller lite) av motivet och omgivningen som du tar med på bilden. Här står skala och perspektiv i centrum. Ska du till exempel zooma in för att bara fotografera ett ansikte? Då tar du en närbild. Vill du fota någon från topp till tå? Det är en helbild.

Olika bilder fyller olika funktioner. Närbilder drar uppmärksamhet till en känsla eller detalj, medan ett bredare perspektiv ger ett sammanhang och sätter scenen. Om du bemästrar de här olika varianterna kan du enklare berätta intressanta historier genom dina bilder.

Varje slags bild har sina egna allmänna riktlinjer och när du väl har lärt dig dem kommer du att börja se dem överallt. Så jag tycker att vi kör igång, eller hur?

Olika typer av bilder

Vidbild (VB)

En bild tagen på extremt långt avstånd kallas ofta vidbild eller VB (Extreme Long Shot, ELS, på engelska). Här får du ett väldigt brett perspektiv där motivet bara tar upp en liten del av bilden. Det används ofta för att visa miljön eller omgivningen och kan fungera utmärkt till gruppbilder. Även om motivets position kan variera syns det vanligtvis helt och hållet, det vill säga ingen del av motivet är beskuret. På så sätt får du en tydlig uppfattning av motivets plats i scenen.

Långbild (LB)

En långbild (eller Long Shot, LS, på engelska) placerar motivet tydligt i händelsernas centrum, även om det fortfarande finns plats för den omgivande miljön. Även här visas vanligtvis hela motivet (utan beskärning) och bildens allmänna känsla är ofta beroende av vilket perspektiv som väljs. Det är ett balanserat sätt att fotografera både personen och omgivningen.

Helbild (HB)

Helbild (eller Full Shot, FS, på engelska) är det närmast du kan komma motivet och ändå få med det i sin helhet från topp till tå. Det viktiga är att du visar hela motivet, oavsett om det är en person, ett djur eller ett objekt. Beroende på hur de är placerade kan bildutsnittet variera något. På det här avståndet är det bäst att undvika vidvinkelobjektiv, eftersom bilden annars kan bli förvrängd.

American Shot (AS)

En så kallad American Shot har sitt ursprung i den sjunde konstarten, det vill säga bions värld, där widescreenformatet 21:9 har gett upphov till vissa kreativa bildutsnittsalternativ. På den här typen av bilder visas motivet från ungefär knäna och uppåt. Bildtypen blev populär i westernfilmer (framför allt eftersom publiken då kunde se hur karaktärerna drog sina pistoler). Inom den renodlade fotografin kan bildtypen kännas lite mindre dynamisk, eftersom det är svårt att se om motivet rör sig eller står stilla.

Halvbild: från midjan och uppåt

En av de vanligaste och mest naturliga bildtyperna är halvbild (Medium Shot, MS, på engelska), som ger oss ungefär samma vy som när vi pratar med en person. Bildtypen ger både en närbild av ansiktet och visar kroppsspråket. Motivets överkropp ramas in genom att bilden beskärs i midjehöjd.

Halvbild/närbild

En halvbild/närbild (eller Medium Close-Up, MCU, på engelska) är en blandning mellan halvbild och närbild som tar oss in på mer intimt territorium. Vanligtvis ramas motivet in från bröstet och uppåt, samtidigt som fokus ligger på ansiktsuttrycket. Det ger en bild som förmedlar närhet och förtroende, så det är väldigt viktigt att välja en smickrande vinkel.

Närbild (NB)

En närbild (eller Close-Up, CU, på engelska) är den klassiska porträttbilden. Den ramar in motivets ansikte, hals och axlar och passar perfekt för att lyfta fram ansiktsuttryck. Eftersom även små detaljer hamnar i centrum blir tekniken viktig – till exempel att undvika skuggor och bländning eller hitta exakt rätt fokus. Vårt bästa tips: Använd ett medelstort teleobjektiv för att få proportionerna naturliga och fördelaktiga.

Extrem närbild

En extrem närbild (ENB) (eller Extreme Close-Up, ENB, på engelska) ramar bara in ansiktet, från hakan till pannan – inget annat. Det är det mest renodlade uttrycket för cinematisk porträttkonst, där varje liten detalj i kompositionen får stor betydelse, framför allt ögonen (”[…] chico, they never lie”). Det här är den mest intima bild du kan ta och den skapar ett nära band till modellen.

Detaljbild: en isolerad detalj

Detaljbilden är ofta underskattad, men den spelar en viktig roll för att berätta en visuell historia. Den lyfter fram en enda detalj i scenen och drar blickarna till något specifikt, samtidigt som allt annat utelämnas. Här är fokus och skärpedjup oerhört viktiga. Med det sagt är detta inte samma sak som makrofotografering, utan bara ett sätt att komplettera bilder med större vinkel genom att tillföra nyanser och textur i det övergripande narrativet.

Det var det hela. Nu när du vet hur du ska välja rätt bild till varje tillfälle, blir det mycket enklare att bestämma hur du ska ge liv till dina foton och hur du kan förvandla dem till unika väggdekorationer. Titta igenom hela vårt sortiment för att hitta rätt format, storlek, finish och material, så att du kan visa upp dina mästerliga bilder på ditt eget sätt.

Skapa din egen personliga väggdekoration med Önskefoto

Original av: Juan Castromil  @castromil y Carolina Denia @CarolinaD